Maison & Objet 2016: фейерверк образов и идей

Текст: Даце Озола

Фото: Марина Дулепина, из архива студии дизайна Neoklasika

В Париже прошла зимняя сессия культовой выставки предметов мебели и декора Maison & Objet. Ее посетили известные латвийские дизайнеры Карина и Улвис Абики (студия дизайна Neoklasika), обладатели почетных 5 звезд и престижной международной премии European Property Awards в номинации Best Interior Design Private Rezidence за проект Home Sweet Home. О своих наблюдениях, впечатлениях они рассказали нам.

Как отметили дизайнеры, главный тренд интерьерного дизайна 2016 года, по версии Maison & Objet – Природа в своей первозданности. Не наблюдалось чрезмерного украшательства, все лаконично и без излишеств. И вместе с тем эта выставка являла собой настоящий взрыв творчества, интересных и оригинальных идей.

– Wild, то есть дикость, необузданность, стала главной темой, – говорит Улвис Абикис. – Но это не дикость катастрофы, не буйство стихии. Это покой матери-Земли, величавое достоинство природы, естественность зелени и цветов. На выставке царили дерево во всех видах, растительные волокна, глина, мрамор. Но ведь природу можно найти не только в материалах, узорах или структурах, но и в цветовой палитре. Отсюда краски земли – от мягкого бежевого, коричневого до контрастно-сочной зелени. Были представлены изумрудный, сине-фиолетовый, медно-красный, гранатовый оттенки.

– Зря говорят, что все уже придумано, – говорит Карина Абике. – У дизайнеров особый взгляд на вещи. Примеры: многочисленные стенды. Интересную модель рояля показала фирма Fazioli. Он выполнен то ли в виде летящего вдаль катера, то ли «остроносой» рыбы. Автор явно вдохновился идеями испанского архитектора Сантьяго Калатравы, известного своими футуристическими творениями. Вновь удивили французы из дизайн-бюро Ibride, известные своими экспериментами с материалами и формой: вслед за стеллажами и столами в виде медведей, буйволов и прочих горных козлов, которые демонстрировались на прошлых выставках, они показали коллекцию светильников из… картона Junon. Это забавные настольные лампы-утки. Нельзя не отметить интересную работу японского дизайнера Коитиро Кимуры, показавшего коллекцию мебели для гостиной из полиэтилена. Белые диваны и кресла словно выпилены из куска сахара-рафинада. Было много печати на бумаге и тканях. Иногда встречались совсем неожиданные объекты. Например, на одном из стендов висел напечатанный портрет солидного господина, который… моргал. Эффект и реакция зрителей, сами понимаете, были соответствующими. Не меньшее впечатление производили… декоративные подушки. Рисунок на них можно изменить, просто погладив рукой. 30 миллионов вариантов! Вновь было множество зеркал, выступающих как арт-объекты. Но в этом сезоне зеркала со стен сошли на горизонтальные поверхности: стеклянные столешницы были отполированы до зеркального состояния.

– Немало на этой выставке было оригинальных решений в исполнении привычных предметов, – говорит Улвис. – Например, португальский комод. Он прост, но есть одна особенность: большое количество разнокалиберных ящичков. И это уже не просто функциональная вещь, это арт-объект. Или самый обычный стол от французской фирмы Tiptoe с «винтовыми» ножками, которые крепятся зажимами прямо к столешнице. Если уж заговорили о ножках… То они у некоторых столиков и стульев, кажется, стали еще тоньше и изящнее. Пример: коллекция Band британского дизайнера Бетана Грэя. Милые столики на тонких ножках, явный привет из 1960-х. Эти годы не отпускают дизайнеров.

– Если в прошлые годы скандинавских дизайнеров было не так и много, они как-то больше жили и творили в своем мире, среди суровых скал и фьордов, то в этом году они достаточно активно и большим числом (настоящие нашествие викингов!) присутствовали на Maison &Objet, и очень достойно, – продолжает Улвис. – Симпатичное бирюзовое кресло Emma от Färg & Blanche из Стокгольма, столы, декорированные акриловой пудрой, датчанина Трольса Фленстеда.

– Вообще сегодня, – говорит Карина, – собственно лампы перестали существовать только как источники света, «одетые» в абажуры и помещенные под колпаки. Сами лампочки превратились в настоящие арт-объекты. Французская компания Blackbody продемонстрировала возможности использования OLED. Это не светильники в традиционном смысле слова, это органические светодиоды. И дизайнеры создают по сути скульптуры из чистого света, который превращается в функциональный рабочий материал. Интересные вазы и светильники показала финский дизайнер Катриина Нуутинен. Ее люстра Hely похожа на разнокалиберные бусы, нанизанные неумелой детской рукой.

Многие, как например дизайнеры компании Normann Copenhagen, подошли к делу с юмором и представили светильники в виде гирь. Датчанин Йонас Эдвард делает лампы… из переработанных водорослей. После того как срок их службы закончится, светильники и предметы мебели из проекта Terroir пойдут на удобрения.  Иногда светильники представляют собой буквы (например, предметы из коллекции Alphacrete студии BBMDS для итальянской компании Seletti).

Посуду для «космического ужина» представили итальянские компании Diesel Living и Seletti. Вазы, подсвечники и кофейные чашки сделаны из латуни. Оригинальны абстрактные композиции из состаренного металла норвежцев из студии Kneip.

Итальянский дизайнер Паола Навоне создала «рыбную» коллекцию посуды Fish & Fish для голландской фабрики Serax в духе производителей стекла из США времени Великой депрессии.

Итальянский дизайнер Элена Салмистраро решила воплотить одно дизайнерское решение как в светильнике, так и в вазе.

Известный голландский дизайнер Марсель Вандерс в рамках сотрудничества с португальским брендом Vista Alegre представил новую коллекцию уникальной посуды.

Итальянская марка керамики Bosa пригласила 12 знаменитых дизайнеров со всей Европы, чтобы они создали коллекцию подарков Forget me not. И они придумали целое собрание фарфоровых аксессуаров и безделушек, названных в Bosa «волшебными, поэтическими и аллюзивными объектами, которые поражают воображение». Так, испанский дизайнер Хайме Айон предложил веселые чашки и подсвечник. А Элена Салмистраро создала что-то вроде карусели с нарядно одетыми собаками вместо лошадок.

Как всегда, отличилась компания Fos Ceramiche, показав коллекцию ваз, отвечающих названию фабрики. Аббревиатура FOS в названии расшифровывается как Form (форма), Object (объект), Surface (поверхность). Именно эти понятия стали «тремя китами» философии компании.

Поистине эталон хорошего вкуса продемонстрировала испанская компания Lladro: новая коллекция статуэток – само изящество и совершенство.

Увлечение интерьерной модой дизайнерами мировых брендов одежды продолжается. Даже, можно отметить, набирает обороты. Многие модные дома представили свои новинки.

Знаменитый Жан-Поль Готье, вернее, его инициалы присутствовали в виде оригинальных кресел, обтянутых тканью от Lelièvre.

Яркая экспозиция Missoni Home привлекала новыми коллекциями текстиля, ковров, зеркал, керамики и мебели. Этот бренд по традиции представил очередное ежегодное обновление коллекций по всем направлениям. Запомнилась красочная и жизнерадостная серия фарфоровой посуды – результат совместного творчества с итальянской маркой Richard Ginori.

Огромной популярностью пользовалась экспозиция Etro Home: здесь все было роскошно и впечатляюще.

Крупнейшие производители фарфора активно сотрудничают с модными домами. Немецкий Rosenthal совместно с Versace показал великолепную посуду.

На два фронта работает и модный Дом Hermes, представивший коллекцию посуды. По тарелкам и чашкам летают, прыгают, степенно разгуливают дикие животные. Все по теме самой выставки: природа в своей первозданности.

Интеллектуальная французская игра Cadavre Exquis не оставила равнодушным креативного директора модного Дома Christian Lacroix Сашу Валькхофа. Результат – «кутюрный» столовый фарфор Love who you want! Он представляет собой набор предметов с принтами-пазлами, нарочно собранными неправильно. Это вторая совместная работа модного Дома и португальской фабрики Vista Alegre.

…Главный же итог масштабного действа под названием Maison & Objet 2016 таков: простая и вечная красота природы – компоненты, которые сформировали характер самой выставки и внедрились в современные интерьеры.